終於參拜完海角七號，這部2008年旋風式的台灣電影，因為是在一切奇蹟發生後才看的，心中早抱著「我要參透你賣座的奧義」念頭尋找答案，結果發現，真的不容易參透耶。謎底果然不是這麼容易解開的。
海角七號的劇情確實做到大眾化，簡單易懂流暢，也有具巧思的喜劇橋段，令人high的音樂，甜美的主角，可愛的甘草人物。這讓我想起，台灣影史上的兩大賣座片：【七匹狼】、【不能說的祕密】。
【七匹狼】是當年小學生的我，印象中每個人都要去朝聖的片子，看完之後還要去買電影原聲帶。「在天色破曉之前，我想要爬上山顛，仰望星辰...」超懷念的啊。此片成功之處，在於運用許多當時當紅明星（王傑、張雨生等），鋪演熱血橋段（有志青年為搖滾音樂熱血追夢），還加入許多新潮元素（搖滾樂、飆車族、錄音室、演唱會等），動作場面（太陽那位的鋼管熱舞、飆車、鬥毆、燒加油站等），搞笑（張雨生是丑角）等等，構成一部熱鬧的娛樂之作。
請注意他的劇情線：王傑這個不得志的加油站員工，等待機會圓他的搖滾夢。有一堆朋友鬼混在一起，經歷了跟飆車族的鬥爭，最後站上舞台，全部的朋友也都能唱能彈囉，王傑也向葉全真表白了，卻獲得香港唱片公司的合約邀請去香港做歌星，當然，最後熱血的選擇為愛留下。
賣座元素：大明星集結、音樂朗朗上口、劇情貼近當時年輕人嚮往的生活。基本上未上片即轟動，有種這片我一定要看得 feu，跟「色誡」萬人空巷搶票排隊的感覺差不多。
【不能說的祕密】也是近年來非常好看的國片，流暢而純愛的劇情，可口的主角（事實上周杰倫的痞樣還蠻可口的，桂綸鎂回到她最擅長的清純無敵，也是香甜的不得了）。音樂當然動聽，劇情也有驚喜，約會也令人會心淺笑，鬥琴都算是動作戲，當然，拆琴房那場戲，簡直就跟【七匹狼】的火燒加油站差不多等級了。
賣座元素：大明星周董、青春戀情的劇情動人順暢、小明星桂綸鎂也有美、音樂朗朗上口。周董迷開啟第一波賣座熱潮，後來藉網路力量傳開其實很好看，拉進更多的票房。
回頭看海角七號，明星元素固然極低，但范逸臣跟田中千繪也都算可口，也是有朗朗上口的音樂，也是不得志的年輕人回鄉後在親友的幫助下走出低潮，找到愛情的故事，最後也是有演唱會做收。也有愛人要遠離，最後疑似為愛留下來之類的劇情。但是！為什麼【海角七號】變成這樣的全民運動，故事、題材、元素相同的上述兩部也極賣座的片子沒辦法賣到那個境界？我想就是忽略了「鄉土劇」這個元素啊！
自從華視於1990年破天荒的推出首部以台語發音為主的八點檔連續劇《愛》後，本土劇便以驚人的收視率，很快的攻佔各台八點檔的黃金時段，後繼的民視更是深耕這塊領土，菅芒花的春天、富貴在天、飛龍在天把其他台打得潰不成軍，紛紛學舌邁向本土劇之路，老外省的中視實在是做不到，甚至引入日劇「阿信」做對抗，又開啟了八點檔放外語片的先河。直到三立憑藉香港編劇鄭文華的功力，創造出新型態的麻辣台語劇，才做到與民視分庭亢禮的境界。值得注意的是，本（鄉）土劇的收視率，一直都有穩固而深厚的基本盤在。
【海角七號】能這樣遍及各個層面的觀眾群，裡頭由小人物譜出的鄉土世界以及甘草情節，特別是茂伯這種高拐的老頭子，真令我想到【親戚不計較】裡頭的高拐阿公李鑼呢！據說在戲院裡看時，觀眾反應很劇烈，猜想應是這些鄉土劇的元素在起作用。因此會讓首批因鄉民狂推的年輕人看過後，再帶父母去看，再到社會運動媒體暴動式的報導，造成葡式蛋塔型的「我也不能沒看過」的觀影熱潮。
對我來說，【海角七號】的流暢好看、製作用心、導演非職業演員的功力是不容置疑且有目共睹的，確實脫離了國片個人品味藝術取向的窠臼，然而，我評價一部影片的標準，常常是看完後去想，有沒有我忘不掉的片段，或是這片子它留下了什麼餘味給我。【七匹狼】留給我的是，喔喔喔庹宗華好帥，一路哼著永遠不回頭走出戲院。【不能說的祕密】有回味無窮的兩人戀愛在海堤邊談心畫面、桂綸鎂偷親周董畫面等等。【海角七號】老實說，沒有耶。
所謂飲食男女，人之大欲，來一點令人心癢癢的戀愛畫面嘛！【海角七號】這點就有遜到，阿嘉跟友子到底哪裡吸引對方了，怎麼相愛了，好像還是一個謎。另外，海角開啟了太多東西，林曉培之謎、友子阿嬤之謎等等，都沒有收尾。連范逸臣大主角的回鄉取暖之旅，感覺都不知道他到底取了什麼經，沒辦法整個串起來變成一個有力量的東西，觀影的欲求沒有被滿足到，整部片就留不下餘味可以咀嚼。大致上的批評就是這樣。
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